Avant de les retrouver à Montréal et à Québec, les artistes invités vivent à compter de l’été 2026 une saison particulièrement chargée : tournées dans les plus grands festivals européens, enregistrements, créations, débuts en duo. Tour d’horizon, artiste par artiste, de cette actualité.
John Butt et le Dunedin Consort
Le claveciniste et chef écossais John Butt, directeur musical du Dunedin Consort, est invité au festival de chambre Music at Paxton ; en août, John Butt dirige son ensemble dans le cadre du prestigieux Edinburgh International Festival.
Parallèlement, John Butt assure en 2026 la direction artistique du Baroque Music Festival de l’Institut français d’Écosse.
Hayoung Choi
La violoncelliste sud-coréenne Hayoung Choi, lauréate du Premier prix du Concours Reine Élisabeth 2022, relèvera l’un des sommets de toute carrière de violoncelliste, en interprétant l’intégrale des six Suites pour violoncelle seul de Bach en une seule soirée à l’Edinburgh International Festival (août 2026). La saison 2026-2027 la verra notamment soliste de l’Orchestre symphonique de Victoria dans le Concerto n° 1 de Haydn.
Vox Luminis et Lionel Meunier
L’ensemble belge Vox Luminis, dirigé par son fondateur Lionel Meunier, fait événement au Festival de Saintes (Stabat Mater de Domenico Scarlatti, le 16 juillet) puis au Festival de Salzbourg: la Messe en si mineur et un programme associant la Via Crucis de Liszt aux Sonates du Rosaire de Biber.
Daniel Lanthier et Marco Baronchelli
Originaire de Montréal, Daniel Lanthier enseigne le hautbois baroque au Conservatoire d’Utrecht depuis 2020 et joue régulièrement avec les Musiciens du Louvre, l’Orchestra of the Age of Enlightenment, Concerto Copenhagen et Il Giardino Armonico.
Marco Baronchelli, formé auprès de Luca Pianca à Lugano, est membre de l’ensemble italien filoBarocco inscrit au programme européen EEEMERGING+. Le duo qu’ils présentent à Montréal s’inscrit dans une tournée chambriste construite à l’image de leurs récents projets.
Augustin Hadelich
Le violoniste américain Augustin Hadelich achève sa résidence d’artiste à l’Orchestre symphonique de Boston, distinction réservée aux solistes les plus en vue. Il joue le Guarneri del Gesù « Leduc-Szeryng » de 1744, mis à sa disposition par le Tarisio Trust.
Ensemble Jupiter, Léa Desandre et Thomas Dunford
Pour l’Ensemble Jupiter dirigé par le luthiste Thomas Dunford et la mezzo-soprano Léa Desandre, 2026 est l’année de la grande tournée de promotion de leur nouvel album « Songs of Passion », double-CD paru chez Erato fin 2025 et lauréat du Presto Recording of the Year. La tournée culmine en novembre à Carnegie Hall (New York, 17 novembre 2026) et à Montréal. Léa Desandre, désormais l’une des artistes lyriques les plus demandées de sa génération (Erato, Victoires de la Musique), poursuit en parallèle une saison 2026 jalonnée de productions à l’Opéra de Paris, au Festival d’Aix-en-Provence et à Salzbourg.
Les Boréades
Fondé en 1991 par le flûtiste à bec Francis Colpron, l’ensemble Les Boréades de Montréal prépare sa saison 2026-2027, conçue autour de son 30e anniversaire, dont le sommet sera la production de l’opéra Atys de Lully.
Sir András Schiff
Le pianiste hongrois-britannique – anobli en 2014 – fait de l’Art de la fugue le grand chantier de sa saison 2025-2026. Artiste résident du Pierre Boulez Saal de Berlin, il poursuit un cycle « The World of Bach » associant conférences et exécutions de L’Art de la fugue. La presse internationale fait par ailleurs état d’un projet d’enregistrement de l’œuvre actuellement en chantier ; Montréal sera, à la fin novembre, l’une des grandes étapes nord-américaines de ce parcours bachien.
Andrew Wan, Anna Burden et Victor Fournelle-Blain
Violon solo de l’OSM depuis 2008, fondateur du New Orford String Quartet, Andrew Wan poursuit en parallèle sa résidence aux Cecilia Concerts à Halifax. Avec Anna Burden et Victor Fournelle-Blain, deux solistes de l’OSM appartenant à la nouvelle génération qui fait l’excellence orchestrale montréalaise, il forme un trio entièrement québécois pour ce sommet bachien.
Ensemble Correspondances et Sébastien Daucé
Pour Sébastien Daucé, 2026 est l’année de deux grands chantiers. Le premier : un nouvel enregistrement de La Calisto de Cavalli chez Harmonia Mundi (sortie digitale 2026). Le second, qui constitue précisément le programme de Montréal : un cycle des « Cantates de Weimar » de Bach présenté tout au long de l’année – Festival de Saintes (12 juillet), Promenades musicales du Pays d’Auge (1er août), Académie Bach de Saint-Donat (22 août), Théâtre de Caen (10 novembre) – juste avant l’arrivée de l’ensemble à Montréal.
Chris Thile
Pour le mandoliniste américain Chris Thile, 2026 est l’année de la diffusion en concert de son grand chantier discographique : « Bach: Sonatas and Partitas, Vol. 2 », double-album paru chez Nonesuch Records, qui transcrit pour mandoline solo les Sonates et Partitas pour violon de Bach. Lauréat d’une bourse MacArthur, fondateur de Nickel Creek et des Punch Brothers, Chris Thile poursuit ainsi un dialogue rare entre Bach et la tradition américaine du bluegrass.
Pavel Kolesnikov et Samson Tsoy
2026 est, pour Pavel Kolesnikov et Samson Tsoy – compagnons de scène et de vie –, la saison de leurs débuts mondiaux comme duo officiel : Edinburgh International Festival, Klavier-Festival Ruhr, Piano à Lyon, Wigmore Hall. Leurs précédents albums (Harmonia Mundi), dont leur Schubert 2024 (Diapason d’Or), ont été célébrés par la critique. Un troisième album doit paraître en 2026.
Akademie für Alte Musik Berlin (AKAMUS)
Orchestre en résidence du Konzerthaus Berlin, AKAMUS continue en 2026 d’enrichir sa discographie de référence chez Harmonia Mundi et chez d’autres labels. L’ensemble poursuit son cycle « Europe dances » à travers l’Europe et fait rayonner, tout au long de la saison 2026, son immense compagnonnage avec la musique de la famille Bach.
Kent Nagano
Désormais chef émérite de l’OSM, le maestro est en 2026 au cœur d’un projet wagnérien d’envergure planétaire : « The Wagner Cycles », relecture du Ring sur instruments d’époque avec l’Orchestre du Festival de Dresde et le Concerto Köln, dont le sommet se vit en 2026 à la Elbphilharmonie de Hambourg, à la Philharmonie de Cologne avec Götterdämmerung en point d’orgue. Son retour à l’OSM dans Bach témoigne, après vingt ans d’attachement à la métropole québécoise, d’une fidélité au cantor de Leipzig devenue marque de fabrique.
Vingt ans après ses premiers concerts, le Festival International Bach Montréal aborde son édition anniversaire entouré d’artistes au cœur de l’actualité internationale 2026 – tournées estivales consacrées aux Vespro de Monteverdi, à la Messe en si mineur de Bach, à L’Art de la fugue et aux Cantates de Weimar ; enregistrements, débuts en duo, projets wagnériens. C’est tout cet écosystème vivant qui s’invite à Montréal et à Québec du 14 novembre au 6 décembre, pour célébrer ces vingt premières années.
